Netflix estrenó “Moria”, la serie biográfica dirigida por Javier Van de Couter que reconstruye la vida y el mito de Moria Casán, una de las figuras más emblemáticas del espectáculo argentino. Con ocho episodios, la ficción aborda más de cinco décadas de carrera y excesos bajo una mirada visualmente audaz, aunque sin aportar datos desconocidos sobre la diva.

Tres actrices, tres versiones de Moria

La producción escapa del biopic tradicional: no hay una sola actriz que atraviese todas las edades, sino tres intérpretes que encarnan distintas etapas y facetas de la misma construcción. Sofía Gala Castiglione, Griselda Siciliani y Cecilia Roth componen a Moria en diferentes momentos de su vida, en un enfoque que remite a “I’m Not There”, la película de Todd Haynes sobre Bob Dylan.

Cecilia Roth, que interpreta una de las versiones de la vedette, la definió como “una mujer de una absoluta honestidad”. En declaraciones a Página/12, la actriz explicó: “Me toca una Moria que se quita una piel, una y otra sin miedo, con mucha conciencia y sin dejar de ser ella nunca”.

El trabajo de Griselda Siciliani

De las tres protagonistas, Siciliani logra quizás el trabajo más fascinante, según la crítica. No porque imite mejor a Moria, sino porque comprende su mecanismo: la velocidad de la respuesta, la manera de ocupar el espacio y la mirada que parece calcular dónde está la cámara. Su Moria no entra a una escena: la escena empieza cuando ella llega.

Sofía Gala y el espejo con su madre

Sofía Gala carga con otra dimensión inevitable: interpreta a su propia madre, Moria Casán. La serie podría haber explorado mucho más ese espejo, especialmente porque el vínculo entre ambas aparece como una de las zonas más ricas de la historia.

Qué dice la crítica

La crítica señala que la serie prioriza el espectáculo por sobre la intimidad real detrás del personaje. Después de ocho episodios, se sabe mucho sobre Moria, pero casi nada que no se supiera antes. La producción consolida el mito y la marca personal de la diva, que durante más de medio siglo construyó su propio personaje: inventó palabras, una cadencia, una manera de mirar a cámara y de convertir sus derrotas en material para el próximo espectáculo.